Postdigitale Musikpädagogik im Plattformzeitalter. Über die konzeptionelle Rahmung einer Fortbildung für Lehrkräfte zur Rolle audiovisueller Kunst- und Vermittlungspraxis in postdigitaler Musikkultur
M. Godau, P. Gosmann, Diskussion Musikpädagogik (2026) 22–28.

Vom ePush the Keysc zum eTouch the Screenc? Eine Spurensuche zur Konkurrenz der Dinge im Musikunterricht.
M. Godau, Beiträge empirischer Musikpädagogik 18 (2026) 1–52.

Von der Wissensvermittlung zum situierten Lernen. Communities of Practice als Zukunftsperspektive für Musikhochschulen
M. Godau, in: B. Busch, S. Herbst (Eds.), Zukunft Musikhochschule!? Impulse für Lehre, Forschung und Organisationsentwicklung, Schott, Mainz, 2026, pp. 271–280.

Medientheorien
M. Godau, M. Ahlers, in: M. Dartsch, J. Knigge, A. Niessen, F. Platz, C. Stöger (Eds.), Handbuch Musikpädagogik: Grundlagen - Forschung - Diskurse, 2nd, überarbeitete und erweiterte Auflage ed., Waxmann, Münster, New York, 2026, pp. 111–119.

Zur Bedeutung von Medienbildung für musikalische Bildung
M. Godau, M. Ahlers, in: M. Dartsch, J. Oberschmidt (Eds.), Musik zeigt Wirkung. Zur Bedeutung musikalischer Bildung für Mensch und Gesellschaft, Schott, Mainz, 2026, pp. 34–36.

Musikalische Bildung im Zeitalter der Postdigitalität. Herausforderungen und Perspektiven für Musikpädagogik und Kulturelle Bildung im 21. Jahrhundert
M. Godau, in: J. Schippling, J. Voit (Eds.), Musikvermittlung im postdigitalen Zeitalter. Perspektiven aus Forschung, Lehre und Praxis, Transcript, Bielefeld, 2026, pp. 63–83.

Von der Dusche zu TikTok? Cringe-Gesang, Amateurismus und musikalische Bildung unter Bedingungen der Postdigitalität
M. Godau, in: A. Bernhofer, B. Sturm (Eds.), Cringe or worthy? Kunst- und musikpädagogische Überlegungen zu populären Jugendkulturen, LIT, Münster, 2026.

Postdigitale Musikpädagogik im Plattformzeitalter. Über die konzeptionelle Rahmung einer Fortbildung für Lehrkräfte zur Rolle audiovisueller Kunst- und Vermittlungspraxis in postdigitaler Musikkultur
M. Godau, P. Gosmann, Diskussion Musikpädagogik 109 (2026).

Die Dinge und der Musikunterricht
M. Godau, in: M. Dartsch, J. Knigge, A. Niessen, F. Platz, C. Stöger (Eds.), Handbuch Musikpädagogik: Grundlagen - Forschung - Diskurse, 2nd, überarbeitete und erweiterte Auflage ed., Waxmann, Münster, New York, 2026, pp. 595–604.

Algorithmische Hyperawareness im Songwriting von Plattform-Musiker:innen. Postdigitale Subjektivität und die Transformation musikkultureller Praktiken auf TikTok und Co.
M. Godau, D. Maxelon, T. Neuhausen, Auditive Medienkulturen. ‘The Evolution of Sound’? Soundkulturelle Praktiken in Social Media-Mikroformaten (2025).

Social Media Music Theory. Musiktheorie auf Instagram als Teil einer Musikpädagogik im Zeitalter der Postdigitalität
M. Godau, P. Gosmann, Auditive Medienkulturen. ‘The Evolution of Sound’? Soundkulturelle Praktiken in Social Media-Mikroformaten (2025).

"Wofür bin ich denn hier, wenn ich nicht in irgendeiner Weise auch helfen kann?" Zur Rolle der Lehrkraft beim selbstständigen Songwriting im Unterricht
M. Godau, J. Barreiro, K. Hermann, T. Neuhausen, D. Maxelon, V. Weidner, in: U. Frey-Konrad, V.C. Hofbauer, O. Blanchard, L. Bugiel (Eds.), 46. Jahresband des Arbeitskreises Musikpädagogische Forschung/46th Yearbook of the German Association for Research in Music Education, Waxmann, 2025.

Die Rolle institutionalisierter Standards für die Hybridisierung musikalischer Praxen. Zur Soziomaterialität von Songwriting-Producing im Bedroom-Studio
T. Neuhausen, in: U. Frey-Konrad, V.C. Hofbauer, O. Blanchard, L. Bugiel (Eds.), 46. Jahresband Des Arbeitskreises Musikpädagogische Forschung/46th Yearbook of the German Association for Research in Music Education, Waxmann, 2025.

Die Übersetzung von Inspiration in Songs. Referenzielle Songwriting-Praktiken in Bedroom-Studios
T. Neuhausen, in: M. Ahlers, J.-P. Herbst, K. Holtsträter (Eds.), Popular Music Songwriting as Cultural, Creative, and Economic Practice / Songwriting von Populärer Musik Als Kulturelle, Kreative Und Ökonomische Praxis, Waxmann, Münster, New York, 2025, pp. 89–110.

Becoming a One-Person-Band. Zur soziomateriellen Konstitution informeller Bildungspraxis als zirkulierendes Referenzieren
M. Godau, T. Neuhausen, in: W. Fuhrmann, C. Herr, K. Mackensen (Eds.), Rollen Und Funktionen von Musik in Der Digitalen Ära, Rombach Wissenschaft, Baden-Baden, 2025, pp. 185–220.

Singen auf TikTok und Co. Sind Gesangspraktiken in (post)digitaler Kultur (k)ein Thema für die Musikpädagogik?
M. Godau, in: M. Fuchs (Ed.), Stimme, Medien, Umwelt. Kinder- und Jugendstimme, Logos, 2024, pp. 53–81.

Liveness-Norm in der Musikpädagogik – warum die Orientierung an Live-Musik kulturelle Vielfalt und Digitalisierung verhindert
M. Godau, P. Gosmann, Seminar 30 (2024) 76–91.

Virtuelle Ensembles. Große Musik in kleinen Kacheln mit der Acapella-App
P. Gosmann, Musik und Unterricht (2024) 46–52.

Modellierungen außerinstitutioneller Aneignungsprozesse digital-materieller Interfaces und (musik-)pädagogische Anschlüsse
T. Neuhausen, M. Ahlers, in: D. Neuhaus, H.J. Keden (Eds.), Musik – Digitalisierung – Bildung, kopaed, München, 2024, pp. 77–96.

Lernprozesse und ästhetische Erfahrungen in der Appmusikpraxis
C. Rolle, L. Eusterbrock, M. Godau, M. Haenisch, M. Krebs, in: B. Jörissen, S. Kröner, L. Birnbaum, F. Krämer, F. Schmiedl (Eds.), Digitalisierung in der kulturellen Bildung. Interdisziplinäre Perspektiven für ein Feld im Aufbruch, kopaed, München, 2023, pp. 43–46.