Musikwissenschaft und Digital Humanities
P. Stadler, in: F. Hentschel (Ed.), Historische Musikwissenschaft. Gegenstand – Geschichte – Methodik, Laaber-Verlag, Laaber, 2019, pp. 330–339.

"Du bist heut’ so anders": Zarah Leanders Karriere vom NS-Star zur Diva des Camp
R. Grotjahn, in: M. Fischer, C. Jost, J. Klassen (Eds.), Image – performance – Empowerment. Weibliche Stars in der populären Musik von Claire Waldoff bis Lady Gaga, Waxmann Verlag, Münster/New York, 2018, pp. 31–46.

Digitale Musikedition und die Wissenschaft der Populären Musik
R. Grotjahn, J. Iffland, Die Musikforschung 71 (2018) 379–393.

Fundstück: Transgender-Instrumente oder Forschungsergebnisse im Transformationsprozess. Eine Ausgabe des Magazins Crescendo
R. Grotjahn, in: R. Grotjahn, S. Schauberger, J. Imm, N. Jaeschke (Eds.), Das Geschlecht Musikalischer Dinge, Georg Olms, Hildesheim, 2018, pp. 179–181.

Der Stoff, aus dem die Träume sind – ein Handtuch, ein Trompeter und eine Trompeterin
R. Grotjahn, in: R. Grotjahn, S. Schauberger, J. Imm, N. Jaeschke (Eds.), Das Geschlecht Musikalischer Dinge, Georg Olms, Hildesheim, 2018, pp. 145–158.

Einleitung
R. Grotjahn, S. Schauberger, in: R. Grotjahn, S. Schauberger, J. Imm, N. Jaeschke (Eds.), Das Geschlecht musikalischer Dinge, Georg Olms, Hildesheim, 2018, pp. 11–18.

Das Geschlecht musikalischer Dinge
R. Grotjahn, S. Schauberger, J. Imm, N. Jaeschke, eds., Das Geschlecht Musikalischer Dinge, Georg Olms, Hildesheim, 2018.

Wege. Festschrift für Susanne Rode-Breymann
A. Kreutziger-Herr, N. Noeske, N.K. Strohmann, A. Tumat, M. Unseld, S. Weiss, eds., Wege. Festschrift für Susanne Rode-Breymann, Georg Olms, Hildesheim, 2018.

eEines der apartesten Stücke der ganzen Theaterliteraturc 3 Ernst Kreneks Musik zu Johann Wolfgang von Goethes eTriumph der Empfindsamkeitc
A. Tumat, in: G. Gruber, C. Maurer-Zenck, M. Schmidt (Eds.), Ernst Krenek – nicht nur Komponist, Edition Argus, Schliengen, 2018, pp. 113–148.

eOper auf der Couchc: Die Funkoper der Nachkriegszeit zwischen Technik und Tradition
A. Tumat, in: U. Holl (Ed.), Radiophonic Cultures, Kehrer, Heidelberg, 2018, pp. 53–72.

Chor-Individuen. Anmerkungen zur arealistisc bewegten Chordramaturgie in Les Huguenots und Le Prophète
A. Münzmay, in: R. Brotbeck, L. Moeckli, A. Schaffer, S. Schroedter, D. Allenbach (Eds.), Bild und Bewegung im Musiktheater. Interdisziplinäre Studien im Umfeld der Grand Opéra / Image and Movement in Music Theatre. Interdisciplinary Studies around Grand Opéra, Argus, Schliengen, 2018, pp. 198–220.

Der FID Musikwissenschaft (Musiconn) in Lehre und Forschung. Kommentar aus Nutzer-Perspektive
A. Münzmay, Zeitschrift für Bibliothekswesen und Bibliographie (ZfBB) 65 (2018) 101–104.

Verselbständigte Theatermusik: Philipp Heinrich Erlebachs Ariendrucke Harmonische Freude Musicalischer Freunde (Nürnberg 1697 und 1710)
A. Münzmay, in: C. Storch (Ed.), Philipp Heinrich Erlebach im Kontext: Hofkapelle und Hofkapellmeister in Thüringen um 1700, Studiopunkt, Sinzig, 2018, pp. 151–170.

Virtualitäten der Opéra comique und XML-Kode als aTelesko
A. Münzmay, in: B. Petersen (Ed.), Symposiumsbericht aVirtualitäten des Barock. Deleuze und musikalische Analyse8, Schott Campus, Mainz, 2018.

Lesen und Schreiben im digitalen Dickicht. Musikwissenschaft, Digital Humanities und die hybride Musikbibliothek
A. Münzmay, Bibliothek: Forschung und Praxis 42 (2018) 236–246.

Katrin Beck, Neue Musik im kirchlichen Raum der 1960er Jahre. Clytus Gottwald und die Folgen
A. Münzmay, Die Tonkunst 12 1 (2018) 61–63.

Daten, Daten, Daten – Händische Listen vs. automatisierte Register
D. Ried, in: 2018.

Musikgeschichte(n) der Leute – erinnert, gesammelt, erzählt. Ein Hörbuch des Musikwissenschaftlichen Seminars Detmold/Paderborn
R. Grotjahn, S. Schauberger, eds., Musikgeschichte(n) der Leute – erinnert, gesammelt, erzählt. Ein Hörbuch des Musikwissenschaftlichen Seminars Detmold/Paderborn, Detmold. , 2017.

Rival divas – zu einem langlebigen Motiv der Stargeschichte
R. Grotjahn, in: T. Seedorf (Ed.), Transformationen und Metamorphosen. Bericht über die Symposien der Internationalen Händel-Akademie 2012 bis 2013, Laaber-Verlag, Lilienthal, 2017, pp. 73–90.

Die Sängerin des Hohelieds
R. Grotjahn, Musik Und Kirche 87 (2017) 352–358.

Ritter vom hohen C – Versuch über die Männlichkeit des Tenors
R. Grotjahn, in: C. Herr, A. Jacobsen, T. Seedorf (Eds.), Der Tenor – Mythos – Geschichte – Gegenwart, Königshausen &; Neumann, Würzburg, 2017, pp. 31–58.

Mit der Seele statt mit der Kehle: Wilhelmine Schröder-Devrient, Robert Schumann und der poetische Liedgesang
R. Grotjahn, in: S. Mösch (Ed.), Komponieren Für Stimme. Von Monteverdi Bis Rihm. Ein Handbuch, Bärenreiter, Kassel, 2017, pp. 282–300.

Sullivan Perspektiven III: Musiktheater, Kammermusik, Chor- und Orchesterwerke
A. Tumat, M. Saremba, B. Taylor, eds., Sullivan Perspektiven III: Musiktheater, Kammermusik, Chor- Und Orchesterwerke, Oldib Verlag, Essen, 2017.

P. Petersen: Hans Werner Henze – Ingeborg Bachmann. eUndinec und eTassoc in Ballett, Erzählung, Konzert und Gedicht
A. Tumat, Die Musikforschung 70 (2017) 193–195.

Volks- und Kriegsbezüge im Händel-Schrifttum, 1914-1918
D. Höink, Händel-Jahrbuch 63 (2017) 101–120.

Perspektiven der Edition musikdramatischer Texte
T. Betzwieser, N. Dubowy, A. Münzmay, eds., Perspektiven Der Edition Musikdramatischer Texte, De Gruyter, 2017.

Perspektiven der Edition musikdramatischer Texte
T. Betzwieser, N. Dubowy, A. Münzmay, eds., Perspektiven Der Edition Musikdramatischer Texte, De Gruyter, 2017.

Philipp Heinrich Erlebachs Harmonische Freude musicalischer Freunde in der Bibliothek der Magdalena Sibylla von Württemberg: Ansätze zu einer Standortbestimmung
A. Münzmay, in: J. Kremer (Ed.), Magdalena Sibylla  von Württemberg - Politisches und kulturelles Handeln einer Herzogswitwe im Zeichen des frühen Pietismus, Jan Thorbecke, Ostfildern, 2017, pp. 147–166.

Adonis und sein Braunschweiger Vorbild
A. Münzmay, in: T. Seedorf (Ed.), Transformationen Und Metamorphosen, Bericht Über Die Symposien Der Internationalen Händel-Akademie Karlsruhe 2011 Bis 2013, Laaber, Laaber, 2017, pp. 11–36.

Immer Neue Musik im kirchenmusikalischen Raum. Zum Verhältnis von Improvisation, Interpretation und Determination im Vokal- und Orgelwerk von Dieter Schnebel
A. Münzmay, in: M. Saxer, A. Münzmay (Eds.), Musikalische Interpretation im Dialog. Musikwissenschaftliche und künstlerische Praxis, text+kritik, München, 2017, pp. 199–216.

Notizen zum dialogischen Prinzip der Kultur- und Wissenschaftstechnik Interpretation
A. Münzmay, M. Saxer, in: M. Saxer, A. Münzmay (Eds.), Musikalische Interpretation im Dialog - Musikwissenschaftliche und künstlerische Praxis, text+kritik, München, 2017, pp. 6–16.

Vorwort. Anmerkungen zum Stand einer musikwissenschaftlichen Librettoeditorik
A. Münzmay, T. Betzwieser, N. Dubowy, in: T. Betzwieser, N. Dubowy, A. Münzmay (Eds.), Perspektiven der Edition musikdramatischer Texte, De Gruyter, Berlin: , 2017, p. VII–X.

Textedition vs. Librettoedition: das Beispiel OPERA
T. Betzwieser, A. Münzmay, in: T. Betzwieser, N. Dubowy, A. Münzmay (Eds.), Perspektiven der Edition musikdramatischer Texte, De Gruyter, Berlin, 2017, pp. 254–274.

Perspektiven der Edition musikdramatischer Texte
T. Betzwieser, N. Dubowy, A. Münzmay, eds., Perspektiven der Edition musikdramatischer Texte, De Gruyter, 2017.

Digitalität in der Musikwissenschaft
A. Münzmay, S. Acquavella-Rauch, eds., Digitalität in der Musikwissenschaft, 2017.

Folgenreich: Reformation und Kulturgeschichte
D. Ried, Mitteilungen der IMRG (2017) 27–29.

BauDi – Digitales Konvolut und weiter?
D. Ried, in: 2017.

Catalani, Angelica
R. Grotjahn, in: A.-C. Mecke, M. Pfleiderer, B. Richter, T. Seedorf (Eds.), Lexikon der Gesangsstimme. Geschichte. Wissenschaftliche Grundlagen. Gesangstechniken. Interpreten, Laaber-Verlag, Lilienthal, 2016.

Tetrazzini, Luisa
R. Grotjahn, in: A.-C. Mecke, M. Pfleiderer, B. Richter, T. Seedorf (Eds.), Lexikon der Gesangsstimme. Geschichte. Wissenschaftliche Grundlagen. Gesangstechniken. Interpreten, Laaber-Verlag, Lilienthal, 2016.

Patti, Adelina
R. Grotjahn, in: A.-C. Mecke, M. Pfleiderer, B. Richter, T. Seedorf (Eds.), Lexikon der Gesangsstimme. Geschichte. Wissenschaftliche Grundlagen. Gesangstechniken. Interpreten, Laaber-Verlag, Lilienthal, 2016.

Pasta, Giuditta
R. Grotjahn, in: A.-C. Mecke, M. Pfleiderer, B. Richter, T. Seedorf (Eds.), Lexikon der Gesangsstimme. Geschichte. Wissenschaftliche Grundlagen. Gesangstechniken. Interpreten, Laaber-Verlag, Lilienthal, 2016.

Lind, Jenny
R. Grotjahn, in: A.-C. Mecke, M. Pfleiderer, B. Richter, T. Seedorf (Eds.), Lexikon der Gesangsstimme. Geschichte. Wissenschaftliche Grundlagen. Gesangstechniken. Interpreten, Laaber-Verlag, Lilienthal, 2016.

Gender
R. Grotjahn, in: A.-C. Mecke, M. Pfleiderer, B. Richter, T. Seedorf (Eds.), Lexikon der Gesangsstimme. Geschichte. Wissenschaftliche Grundlagen. Gesangstechniken. Interpreten, Laaber-Verlag, Lilienthal, 2016.

Gar keine Stimme? Wilhelmine Schröder-Devrient, Wagner und das Singen
R. Grotjahn, in: N.K. Strohmann, A. Tumat (Eds.), Bühnenrollen und Identitätskonzepte – Karrierestrategien von Künstlerinnen im Theater des 19. Jahrhunderts, Wehrhahn Verlag, Hannover, 2016, pp. 25–43.

Der Wundersmann: Johann Sebastian Bach und die Kantate Wer nur den lieben Gott lässt walten BWV 93
R. Grotjahn, in: K. Richts, P. Stadler (Eds.), "Ei, Dem Alten Herrn Zoll’ Ich Achtung Gern’." Festschrift Für Joachim Veit Zum 60. Geburtstag, Allitera Verlag, München, 2016, pp. 299–318.

Bühnenrollen und Identitätskonzepte: Karrierestrategien von Künstlerinnen im Theater des 19. Jahrhunderts
A. Tumat, N. Strohmann, eds., Bühnenrollen und Identitätskonzepte: Karrierestrategien von Künstlerinnen im Theater des 19. Jahrhunderts, Wehrhahn Verlag, Hannover, 2016.

Stuttgarter Hoftheater und Hamburger Stadttheater: Institutionen der deutschsprachigen Theaterlandschaft zwischen regionaler Prägung und Kulturtransfer
A. Tumat, in: B. Jahn, C. Maurer-Zenck (Eds.), Bühne Und Bürgertum, Das Hamburger Stadttheater 1770-1850, Peter Lang Edition, Frankfurt, 2016, pp. 37–61.

Oratorium
D. Höink, in: D. Weidner (Ed.), Handbuch Literatur und Religion, J.B. Metzler, Stuttgart, 2016, pp. 288–293.

Formen der Sakralisierung von Komponisten und kreativen Schaffensprozessen im Musikschrifttum
D. Höink, in: D. Höink, C. Hornung, A. Sanders (Eds.), Neues finden – Neues schaffen. Studien und Interviews zu Kreativität in Wissenschaft und Kunst, Verlag Ferdinand Schöningh GmbH, Paderborn u.a., 2016, pp. 111–131.

Klangbilder. Zur Visualisierung von Musik und musikalischen Verläufen
D. Höink, in: R. Graf, F. Leese (Eds.), Visualisierung der Wissenschaft, Verlag Ferdinand Schöningh GmbH, Paderborn u.a., 2016, pp. 155–177.

Gesang auf der ,imaginierten‘ Bühne. Charakterisierungen der Stimmen von Händel-Solisten in der musikalischen Presse des 19. Jahrhunderts
D. Höink, Händel-Jahrbuch 62 (2016) 265–283.

Ausweitung der Machbarkeitszone. Ästhetisch-technische Modernitätskonzepte von Film und Partitur in Arnold Fancks und Paul Hindemiths »In Sturm und Eis« (1921)
A. Münzmay, in: M. Saxer (Ed.), Spiel (mit) der Maschine: Musikalische Medienpraxis in der Frühzeit von Phonografie, Selbstspielklavier, Film und Radio , transcript, Bielefeld, 2016, pp. 317–346.

Genèses musicales. Hrsg. von Nicolas Donin, Almuth Grésillon und Jean-Louis Lebrave. Paris: Presses de l’université Paris-Sorbonne, 2015. 272 S.
A. Münzmay, Editio: Internationales Jahrbuch für Editionswissenschaft  30 (2016) 248–252.

Justine Favart, Adolphe Blaise, Annette et Lubin. Comédie en un acte en vers, mêlée d’ariettes et de vaudevilles
A. Münzmay, in cooperation with OPERA, eds., Justine Favart, Adolphe Blaise, Annette et Lubin. Comédie en un acte en vers, mêlée d’ariettes et de vaudevilles, Bärenreiter, Kassel, 2016.

Mögliche digitale Zusatzangebote bei der Manuskriptdigitalisierung von wissenschaftlichen Bibliotheken am Beispiel ausgewählter Werke des Komponisten Johann Wenzel Kalliwoda in der Badischen Landesbibliothek
D. Ried, in: 2016.

Reger. Complete Works for Clarinet and Piano
D. Ried, Reger. Complete Works for Clarinet and Piano, Musikproduktion Dabringhaus und Grimm (MDG), 2016.

Scherzo g-Moll und Harmonies funèbres WoO II/1 und 4
D. Fütterer, J. Gawlok, A. Lamprecht, D. Ried, Mitteilungen Der IMRG (2016) 11–13.

Musikmanuskriptvermittlung. Zwischen Scans und Benutzern
D. Ried, in: 2016.

Towards a Model for Encoding Correspondence in the TEI: Developing and Implementing <correspDesc>
P. Stadler, M. Illetschko, S. Seifert, Journal of the Text Encoding Initiative 9 (2016).

Das Komponieren von Gedichten – Schumanns Liederzyklus Myrthen
R. Grotjahn, in: T. Synofzik, U. Scholz (Eds.), Schumann-Studien, Studio.Verlag, Sinzig, 2015, pp. 107–130.

Phonograph und Gesangsstimme: Untersuchungen zur Akustik früher Aufzeichnungs- und Abspielgeräte
K. Martensen, P. Zakharchuk, M. Kob, R. Grotjahn, in: S. Becker (Ed.), Fortschritte der Akustik – DAGA, 2015, pp. 1429–1432.

eFor spirits when they please / Can either Sex assume or bothc 3 Gattung, Gesang und Gender in Shakespeares eTempestc
A. Tumat, in: S. Rode-Breymann (Ed.), Frauen erfinden, verbreiten, sammeln, bewerten Musik. Werkstattberichte aus dem Forschungszentrum Musik und Gender, Wehrhahn Verlag, Hannover, 2015, pp. 17–40.

Performance Sources: Incidental Music on the Nineteenth-Century German Stage
A. Tumat, in: H. Schulze (Ed.), Musical Text as Ritual Object, Brepols , Turnhout, 2015, pp. 39–50.

Die Schauspielmusiken von Peter von Lindpaintner und Eduard Lassen: Faust-Rezeption nach Goethes Tod
A. Tumat, in: P. Mücke, C. Wiesenfeldt (Eds.), Faust im Wandel. Faust-Vertonungen des 19. bis 21. Jahrhunderts, Tectum Wissenschaftsverlag, Marburg, 2015, pp. 76–101.

Hans Werner Henze und seine Zeit
A. Tumat, Musiktheorie 30 (2015) 77–79.

Religion und Krieg im Medium der Musik: Deutsche Oratorien im Ersten Weltkrieg
D. Höink, in: A. Hesse, B. Weber (Eds.),  Louis Spohr Symposium Braunschweig 2014: eMusik und Politik“. Politische Einflüsse auf Musikerbiografien und kompositorisches Schaffen von 1784 bis heute, Merseburger, Berlin, 2015, pp. 1073128.

Louis Spohrs Der Fall Babylons und die ,Belsazardramen‘ seit Georg Friedrich Händel
D. Höink, in: D. Höink (Ed.), Die Oratorien Louis Spohrs. Kontext – Text – Musik, Vandenhoeck &; Ruprecht, Göttingen, 2015, pp. 343–377.

Oratorium und Säkularisierung
D. Höink, Kirchenmusikalisches Jahrbuch  98 (2015) 125–134.

Die Oratorien Louis Spohrs. Kontext – Text – Musik
D. Höink, ed., Die Oratorien Louis Spohrs. Kontext – Text – Musik, Vandenhoeck &; Ruprecht, Göttingen, 2015.

,,, als habe dort niemals eine Insel gestanden.c Wolfgang Hildesheimers und Hans Werner Henzes <i>Das Ende einer Welt</i> als Erzählung und Rundfunkoper
J. Eickmeyer, A. Tumat, Literatur für Leser 38 (2015) 169–186.

Pfade im editorischen Netz. Überlegungen zur Pragmatik des editorischen Hyperlinks am Beispiel der Comédie en vaudevilles Annette et Lubin (1762)
J. Droese, A. Münzmay, Editio. Internationales Jahrbuch für Editionswissenschaft 29 (2015) 85–102.

Musical Representations of the Seraglio in Eugène Scribe’s Vaudeville L’ours et le pacha and in its Adaptions in Nineteenth-Century European Theatre
A. Münzmay, in: M. Hüttler, E. M. N. Kugler, H.E. Weidinger (Eds.), Images of the Harem in Literature and Theatre, Hollitzer, Wien, 2015, pp. 427–454.

Faire parler l’hypertextualité
A. Münzmay, in: P. Beaucé, F. Rubellin (Eds.), Parodier l’opéra. Pratiques, Formes et Enjeux, Espaces 34, Montpellier, 2015, pp. 51–70.

Librettist Berlioz. Die aidée fixe8 in Les Troyens und Berlioz9 Verhältnis zur Grand opéra Scribe9scher Prägung
A. Münzmay, in: T. Betzwieser (Ed.), Von Gluck zu Berlioz - Die französische Oper zwischen Antikenrezeption und Monumentalität, Königshausen und Neumann, Würzburg, 2015, pp. 227–250.

Die Schweigsame Frau – Friedenstag – Daphne
R. Grotjahn, in: W. Werbeck (Ed.), Richard Strauss Handbuch, Bärenreiter/Metzler, Kassel, 2014, pp. 242–275.

aEine Art Klauenseuche unter den Pensionatstöchtern und den Mädchen überhaup: Klavier, Gender und Massenkultur
R. Grotjahn, in: R. Prügel (Ed.), Geburt Der Massenkultur. Beiträge Der Tagung Des WGL-Forschungsprojekts Wege in Die Moderne. Weltausstellungen, Medien Und Musik Im 19. Jahrhundert Im Germanischen Nationalmuseum, Germanisches Nationalmuseum , Nürnberg, 2014, pp. 122–131.

Stimmbesitzer und Sängerdarsteller. Die Inszenierung des Singens auf der Musiktheater-Bühne in den ersten Jahrzehnten des 20. Jahrhunderts
R. Grotjahn, in: T. Steiert , P.O. de Coul (Eds.), Blickpunkt Bühne. Musiktheater in Deutschland von 1900 Bis 1950, Dohr, Köln, 2014.

"Zur Veredelung und Verschönerung des Theaters" - Thesen zur Schauspielmusikpraxis im deutschsprachigen Kulturraum in der zweiten Hälfte des 19. Jahrhunderts
A. Tumat, in: U. Kramer (Ed.), Theater mit Musik. 400 Jahre Schauspielmusik im europäischen Theater. Bedingungen – Strategien – Wahrnehmungen, transcript Verlag, Bielefeld, 2014, pp. 124–143.

Bühnenmusik für den Konzertsaal: Arthur Sullivans Musik zu Shakespeares Tempest und die Schauspielmusik seiner Zeit
A. Tumat, in: A. Gier, M. Saremba, B. Taylor (Eds.), Arthur Sullivans Opern, Oratorien, Schauspielmusik Und Lieder, Oldib Verlag, Essen, 2014, pp. 273–307.

Händel-Solisten: Repertoire und Reisen – Betrachtungen an ausgewählten Beispielen
D. Höink, in: D. Höink, R. Sandmeier (Eds.), Aufführungen von Händels Oratorien im deutschsprachigen Raum (1800-1900). Bibliographie der Berichterstattung in ausgewählten Musikzeitschriften, Vandenhoeck &; Ruprecht, Göttingen, 2014, pp. 65–86.

eDer Vielgereiste ... hielt Vaterlandsliebe und -treue allzeit hoch in Ehrenc. Der ,deutsche8 Händel im Kaiserreich und in der Weimarer Republik
D. Höink, Händel-Jahrbuch 60 (2014) 51–72.

Aufführungen von Händels Oratorien im deutschsprachigen Raum (1800-1900). Bibliographie der Berichterstattung in ausgewählten Musikzeitschriften
D. Höink, R. Sandmeier, eds., Aufführungen von Händels Oratorien im deutschsprachigen Raum (1800-1900). Bibliographie der Berichterstattung in ausgewählten Musikzeitschriften, Vandenhoeck &; Ruprecht, Göttingen, 2014.

Mord auf offener Bühne. cRaoul Barbe-Bleued (1789) von Grétry und Sédaine als Musiktheater der szenischen Präsenz
A. Münzmay, Die Tonkunst 8 (2014) 353–362.

Die aÜbersetzun von Musik als Transferproblem. Timbre und timbre-Verfahren im deutschen Theater des frühen 19. Jahrhunderts
A. Münzmay, in: J. le Blanc, H. Schneider (Eds.), Pratiques du timbre et de la parodie d’opéra en Europe (XVIe–XIXe siècles). Timbre-Praxis und Opernparodie im Europa des 16. bis 19. Jahrhunderts, Olms, Hildesheim, 2014.

Musik – Theater – Text
J. Droese, N. Dubowy, A. Münzmay, J. Seuffert, Internationales Jahrbuch Für Editionswissenschaft 27 (2014).

Bird, Blues, Broadway
A. Münzmay, in: C. Tieber, W. Strank (Eds.), Jazz Im Film. Beiträge Zu Geschichte Und Theorie Eines Intermedialen Phänomens, Lit, Berlin, Wien, 2014.

Kommunikationsprobleme. Aspekte der Fingerepisoden in Ulrichs von Liechtenstein "Frauendienst"
D. Ried, Kommunikationsprobleme. Aspekte Der Fingerepisoden in Ulrichs von Liechtenstein “Frauendienst,” GRIN Verlag GmbH, München, 2014.

Kl. 23 eWie vil ich singc. Analyse und Interpretation
D. Ried, Kl. 23 eWie Vil Ich Sing“. Analyse Und Interpretation, GRIN Verlag GmbH, München, 2014.

Licht, Wetter und Farben in Gottfried Kellers eRomeo und Julia auf dem Dorfec
D. Ried, Licht, Wetter Und Farben in Gottfried Kellers eRomeo Und Julia Auf Dem Dorfe“, GRIN Verlag GmbH, München, 2014.

Bedeutung und Einfluss der Universität im späten Mittelalter
D. Ried, Bedeutung Und Einfluss Der Universität Im Späten Mittelalter, GRIN Verlag GmbH, München, 2014.

"Welch ein Geschwätz". Robert Walsers "Jakob von Gunten"
D. Ried, “Welch Ein Geschwätz”. Robert Walsers “Jakob von Gunten,” GRIN Verlag GmbH, München, 2014.

Sein und Schein in Theodor Fontanes "Frau Jenny Treibel"
D. Ried, Sein Und Schein in Theodor Fontanes “Frau Jenny Treibel,” GRIN Verlag GmbH, München, 2014.

Bach (Familie)
R. Grotjahn, in: G. Massenkeil, M. Zywietz (Eds.), Lexikon der Kirchenmusik Bd. 2, Laaber-Verlag, 2013.

Kantate
R. Grotjahn, in: G. Massenkeil, M. Zywietz (Eds.), Lexikon der Kirchenmusik Bd. 2, Laaber-Verlag, 2013.

Frauen in der Kirchenmusik
R. Grotjahn, in: G. Massenkeil, M. Zywietz (Eds.), Lexikon der Kirchenmusik Bd. 2, Laaber-Verlag, 2013.

Lieder singen, Lieder schreiben: aSechs deutsche Liede op. 14 von Josephine Lang und Reinhold Köstlin
R. Grotjahn, in: K. Hottmann (Ed.), Liedersingen. Studien zur Aufführungsgeschichte des Liedes, Georg Olms, Hildesheim, 2013, pp. 15–31.

Höhere Tochter spielen. Musik, Gender, Bürgerlichkeit um 1900
R. Grotjahn, in: K. Spelsberg (Ed.), Einsichten und Aussichten. Ein interdisziplinärer Auftakt, LIT Verlag, Berlin, 2013, pp. 71–93.

aMein bessres Ic 3 Schumanns Myrthen als Selbstbildnis des Künstlers
R. Grotjahn, in: K. Knaus, S. Kogler (Eds.), Autorschaft – Genie – Geschlecht. Musikalische Schaffensprozesse von Der Frühen Neuzeit Bis Zur Gegenwart, Böhlau, Köln/Wien, 2013, pp. 159–178.

aPrecisely as sung by He 3 zur Mediengeschichte des Stars im 19. Jahrhundert
R. Grotjahn, in: T. Mania, S. Eismann, C. Jacke, M. Bloss, S. Binas-Preisendörfer (Eds.), ShePOP – Frauen. Macht. Musik!, Telos Verlag, Münster, 2013, pp. 115–131.

Der Hof. Ein Ort kulturellen Handelns von Frauen in der Frühen Neuzeit
S. Rode-Breymann, A. Tumat, eds., Der Hof. Ein Ort kulturellen Handelns von Frauen in der Frühen Neuzeit, Böhlau, Köln, 2013.