@inbook{48470, author = {{Jacke, Christoph}}, booktitle = {{Musik - Leben - Forschung. Festschrift zum 65. Geburtstag von Heiner Gembris.}}, editor = {{Schellenberg, Gabriele and Krettenauer, Thomas and Heye, Andreas}}, pages = {{61--74}}, publisher = {{LIT}}, title = {{{'Talk about pop muzik'. Popmusik - Popleben - Popforschung. Anmerkungen zu Pop, Politiken und Populismen.}}}, year = {{2019}}, } @inbook{48471, author = {{Jacke, Christoph}}, booktitle = {{Handbuch Musik und Medien. Interdisziplinärer Überblick über die Mediengeschichte der Musik}}, editor = {{Schramm, Holger}}, pages = {{497--524}}, publisher = {{Springer}}, title = {{{Kulturen und Ästhetiken von Popmusik und Medien. Authentizität, Kunst, Kommerz und Etablierung.}}}, year = {{2019}}, } @inbook{46830, abstract = {{Dieses Buch versammelt Ansätze der Musikwissenschaft, die auf der Tagung der Gesellschaft für Musikforschung in Kassel 2017 diskutiert wurden. Studien zu Gitarrenriffs im Heavy Metal, Vokalmusik der Renaissance oder Techno stehen dabei neben Untersuchungen zum Einfluss Th. W. Adornos auf die Forschung und Forderungen, populäre Musik ernst zu nehmen. Zweiter Themenschwerpunkt sind Verlage, ihre Netzwerke und ihr Verhältnis u. a. zu Beethoven sowie Fragen zu Urheberrecht und digitaler Publikation. Der Band dokumentiert die Vielfalt musikologischer Forschung, die sich mit Musikwirtschaft und -software, Aufnahmetechnik, aber auch Instrumentenbau, Klaviersonaten und der Freundschaft zwischen Luciano Berio und Umberto Eco beschäftigt, und gibt so Antworten auf aktuelle und historische musikalische Fragen.}}, author = {{Flath, Beate}}, booktitle = {{Beiträge zur Jahrestagung der Gesellschaft für Musikforschung 2017. Das Populäre in der Musik und das Musikverlagswesen}}, editor = {{von Dyck-Hemming, Annette and Hemming, Jan }}, isbn = {{978-3-658-23766-0}}, location = {{Kassel }}, pages = {{242--251}}, publisher = {{Springer}}, title = {{{Musik(wirtschafs)kulturforschung. Skizzen einer kulturwissenschaftlichen Musikwirtschaftsforschung}}}, doi = {{https://doi.org/10.1007/978-3-658-23767-7}}, year = {{2019}}, } @article{46850, author = {{Flath, Beate}}, issn = {{2079-3871}}, journal = {{IASPM Journal}}, number = {{2}}, pages = {{83--85}}, publisher = {{IASMP}}, title = {{{IASPM D-A-CH. Current issues and perspectives}}}, volume = {{9}}, year = {{2019}}, } @misc{46820, booktitle = {{IASPM Journal }}, editor = {{Flath, Beate and Behr, Adam and Cloonan, Martin }}, issn = {{2079-3871}}, pages = {{No.1}}, publisher = {{IASPM}}, title = {{{Pop music festivals and (cultural) policies}}}, volume = {{Vol. 9}}, year = {{2019}}, } @inbook{51064, author = {{Klingmann, Heinrich and Eberhard, Daniel Mark and Gerland, Juliane and Herzog, Melanie and Laufer, Daniela and Ziegenmeyer, Annette}}, booktitle = {{Praxen und Diskurse aus Sicht musikpädagogischer Forschung.}}, editor = {{Weidner, Verena and Rolle, Christian}}, pages = {{303 -- 307}}, publisher = {{Waxmann}}, title = {{{Bericht zum Symposium: "Darf man eigentlich noch Inklusion sagen...?". Musikpädagogische Positionen zwischen Prä- und Post-Inklusion.}}}, year = {{2019}}, } @book{55849, abstract = {{Conference proceedings of the Music Encoding Conferences 2015, 2016 and 2017 with Introduction by Giuliano Di Bacco}}, editor = {{Di Bacco, Giuliano and Kepper, Johannes and Roland, Perry D.}}, keywords = {{mec-proceedings, mec-proceedings-2016, mec-proceedings-2015, mec-proceedings-2017}}, publisher = {{Bavarian State Library (BSB)}}, title = {{{Music Encoding Conference Proceedings 2015, 2016 and 2017}}}, doi = {{10.15463/music-1}}, year = {{2019}}, } @inproceedings{55837, abstract = {{The Freischütz Digital project (FreiDi) was one of the pioneer projects employing MEI in large scale. It did not only try to encode a huge quantity of music material, it also sought to capture as many aspects of the available sources as possible, effectively creating data of almost unrivaled richness. This paper discusses the outcomes of and experiences made in the FreiDi project.}}, author = {{Kepper, Johannes}}, booktitle = {{Music Encoding Conference Proceedings 2015, 2016 and 2017}}, editor = {{Di Bacco, Giuliano and Kepper, Johannes and Roland, Perry}}, keywords = {{mec-proceedings, mec-proceedings-2016}}, pages = {{95–105}}, publisher = {{Bavarian State Library (BSB)}}, title = {{{Wie? Was? Entsetzen! Lessons Learned from the Freischütz Digital Project}}}, doi = {{10.15463/music-1}}, year = {{2019}}, } @phdthesis{45272, author = {{Eikermann, Larissa}}, isbn = {{9783828842618}}, keywords = {{Externsteine, Regionalkultur, Kunstvermittlung}}, pages = {{239}}, publisher = {{Tectum Verlag}}, title = {{{Die Externsteine in der Kunstvermittlung: eine Studie zur regionalen Kulturerbebildung}}}, volume = {{Bd. 20}}, year = {{2019}}, } @inbook{57887, abstract = {{Die Konsequenzen und Potenziale, die die digitale Transformation für die Kulturelle Bildung mit sich bringt, sind bislang weitestgehend unerforscht. Diesem Desiderat begegnet die Richtlinie zur Förderung von Forschungsvorhaben zur Digitalisierung in der kulturellen Bildung, die im Februar 2017 vom Bundesministerium für Bildung und Forschung veröffentlicht wurde. 13 Verbund- und Einzelprojekte in ganz Deutschland forschen seit Ende 2017 zu digitalen Phänomenen in der Kulturellen Bildung unter anderem in den Bereichen Musik, Literatur, Tanz, Performance und bildender Kunst. Die Forschungsvorhaben zeichnen sich dabei durch eine große Perspektivenvielfalt aus: Neben Erziehungswissenschaft und Bildungsforschung sind Musikpädagogik, Kunst-, Tanz-, Musik-, Literatur- Medien-, und Sportwissenschaft, Humangeographie, Wirtschaftsinformatik, Medienpädagogik, Informatik und Computerlinguistik vertreten. Das noch junge Instrument der Förderrichtlinie geht mit dem Anspruch einher, die geförderten Projekte aktiv miteinander in Beziehung zu setzen, um so größtmögliche Effizienz und Sichtbarkeit sowohl der Einzelprojekte als auch der projektübergreifend gemeinsamen Forschungsziele zu erreichen. Hierzu wurde ein Metaforschungsvorhaben ausgeschrieben und bewilligt. Das Metavorhaben unter der Leitung von Prof. Dr. Benjamin Jörissen und Prof. Dr. Stephan Kröner (beide FAU Erlangen-Nürnberg) hat zum Ziel, über theoretische Modellbildungen, qualitative Metaanalysen und quantitative Forschungssynthesen die gesellschaftliche und bildungswissenschaftliche Bedeutung der Ergebnisse zu reflektieren und die unterschiedlichen Themenbereiche der Förderrichtlinie auf dieser Grundlage zusammen zu führen. Neben dem wissenschaftlichen Erkenntnisgewinn ist es ein wesentliches Ziel des Metavorhabens, die Ergebnisse der Forschung auch für die Innovation in den Praxisfeldern der Kulturellen Bildung fruchtbar zu machen und die Befunde und Ergebnisse über den Fachdiskurs hinaus für die Zivilgesellschaft und politische Entscheidungsträgerinnen und Entscheidungsträger verständlich und handlungsorientiert zu kommunizieren}}, author = {{Godau, Marc and Eusterbrock, Linus and Haenisch, Matthias and Hasselhorn, Johannes, Johannes and Knigge, Jens and Krebs, Matthias and Rolle, Christian and Stenzel, Maurice and Weidner, Verena}}, booktitle = {{Forschung zur Digitalisierung in der kulturellen Bildung}}, editor = {{Jörissen, Benjamin and Kröner, Stephan and Unterberg, Lisa}}, isbn = {{978-3-86736-522-2}}, pages = {{129–148}}, publisher = {{kopaed}}, title = {{{Musikalische Bildung mit mobilen Digitaltechnologien}}}, year = {{2019}}, } @article{57888, author = {{Ahlers, Michael and Godau, Marc}}, journal = {{Diskussion Musikpädagogik}}, number = {{82}}, pages = {{4–9}}, title = {{{Digitalisierung – Musik – Unterricht: Rahmen, Theorien und Projekte}}}, year = {{2019}}, } @inbook{57886, abstract = {{The research and development project Postdigital Popular Music Pedagogy (PPP) aims at the development of a music pedagogical program oriented towards informal learning in bands. Using the actor network theory, and thus investigating songwriting as a sociomaterial process, we present, exemplify, and discuss the results of the exploration of informal practices. The song as an actor network transforms through several spaces and phases. The starting point is the socio-technical constellation in which the events and the maturation of ideas as organisms are made probable. From there, an iteration of adaptation to musical-aesthetic standards and physical ability begins: The recording, internal publishing, and rehearsing phases, translate the idea from the workpiece to the object of dispatch into technical requirements. This is completed by the publication phase, in which the song idea is presented as a standardized product in several online and offline contexts. (DIPF/Orig.)}}, author = {{Godau, Marc and Haenisch, Matthias}}, booktitle = {{Praxen und Diskurse aus Sicht musikpädagogischer Forschung}}, editor = {{Weidner, Verena and Rolle, Christian}}, keywords = {{Praxeologie, Informal learning, Informelles Lernen, Komponieren, Learning, Lernen, Musical Composition, Musical education, Musician, Musiker, Musikpädagogik, Pop music, Popmusik, Popular Music, Prozess, Studie}}, pages = {{51–67}}, publisher = {{Waxmann}}, title = {{{How popular musicians learn in the postdigital age. Ergebnisse einer Studie zur Soziomaterialität des Songwritings von Bands in informellen Kontexten}}}, year = {{2019}}, } @book{48002, editor = {{Jacke, Christoph and Ahlers, Michael}}, isbn = {{1472479629}}, pages = {{320}}, publisher = {{Routledge}}, title = {{{Perspectives on German Popular Music}}}, year = {{2018}}, } @inbook{48563, author = {{Jacke, Christoph and Gödde, Jonas and Nösner, Dominik}}, booktitle = {{Bid Data und Musik. Jahrbuch für Musikwirtschafts- und Musikkulturforschung.}}, editor = {{Ahlers, Michael and Grünewald-Schukalla, Lorenz and Lücke, Martin and Rauch, Matthias}}, pages = {{213--216}}, title = {{{Abschlussbericht zum 2. Summer Institute der Gesellschaft für Musikwirtschafts- und Musikkulturforschung “Developments for Musicpreneurs: 14. – 20. September 2016, Porto, Portugal".}}}, volume = {{1}}, year = {{2018}}, } @inbook{48560, author = {{Jacke, Christoph}}, booktitle = {{Handbuch Musik und Medien. Interdisziplinärer Überblick über die Mediengeschichte der Musik.}}, editor = {{Schramm, Holger}}, title = {{{Kulturen und Ästhetiken von Popmusik und Medien. Authentizität, Kunst, Kommerz und Etablierung.}}}, year = {{2018}}, } @inbook{48562, author = {{Jacke, Christoph}}, booktitle = {{Der Kreativitäts-Komplex. Ein Vademecum der Gegenwartsgesellschaft.}}, editor = {{Beyes, Timo and Metelmann, Jörg}}, pages = {{218--224}}, title = {{{Pop.}}}, year = {{2018}}, } @inbook{48561, author = {{Jacke, Christoph}}, booktitle = {{The Creativity Complex. A Companion to Contemporary Culture.}}, editor = {{Beyes, Timo and Metelmann, Jörg}}, pages = {{201--206}}, title = {{{Pop.}}}, year = {{2018}}, } @inbook{48565, author = {{Jacke, Christoph}}, booktitle = {{Kultur - Interdisziplinäre Zugänge.}}, editor = {{Busche, Hubertus and Heinze, Thomas and Hillebrandt, Frank and Schäfer, Franka}}, pages = {{153--176}}, title = {{{Pop - Musik - Medien - Kultur - Wissenschaft. Undiszipliniertheit und Projekthaftigkeit im Spannungsfeld diverser Praktiken.}}}, year = {{2018}}, } @inbook{46832, author = {{Flath, Beate}}, booktitle = {{Musikwirtschaftsforschung. Die Grundlagen einer neuen Disziplin}}, editor = {{Tschmuck , Peter and Flath, Beate and Lücke , Martin }}, isbn = {{978-3-658-19398-0}}, pages = {{9--26}}, publisher = {{Springer}}, title = {{{Musikwirtschaftsforschung als Musik(wirtschafts)kulturforschung. Annäherung an eine neue Disziplin}}}, year = {{2018}}, } @article{46831, author = {{Flath, Beate}}, issn = {{0177-4182}}, journal = {{MusikTheorie. Zeitschrift für Musikwissenschaft }}, number = {{4}}, pages = {{297--305}}, title = {{{Klassikfestivals als popkulturelle Hybrid-Events. Erkundungen an den Schnittstellen von Kulturmanagement, Kulturvermittlung und Event Design}}}, volume = {{33}}, year = {{2018}}, }