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res:
  bibo_abstract:
  - The conventional wisdom is that Favart's 'Soliman second' is, as Larry Wolff puts
    it, about an "explicitly French triumph over Ottoman despotism". This may be true
    to a certain extent - but it misses the point. As impressive as the depiction
    of the 'Oriental' may have been, it is not itself the core message of this comédie,
    but rather only one of the means to an end, which consists of once again accompanying
    and authenticating Justine Favart's novel, very modern approach to realistic character
    representation in the best possible way. This study demonstrates this by means
    of a combined analysis of the theatrical levels of text, image and music. Instead
    of orientalism in the sense of constructing images of the exotic 'other', the
    textual, pictorial and musical strategies employed in this play specifically conceived
    for Justine Favart apply to the production of theatrical 'authenticity' and 'natural'
    character representation in general. The fact that the stage persona thus brought
    to bear, i.e. the main character Roxelane, who responds to many models from Racine
    to Montesquieu, is a militantly enlightened and feminist one whose 'natural' persuasiveness
    and force no one can ultimately resist, so that Justine Favart's Roxelane triumphantly
    asserts herself all along the line and establishes nothing less than a new social,
    gender and state order, makes the matter all the more interesting.@eng
  - Nach gängiger Meinung handelt Favarts 'Soliman second', wie Larry Wolff es ausdrückt,
    von einem „explicitly French triumph over Ottoman despotism.“ Das mag in gewisser
    Weise zutreffen – am Kern geht es doch vorbei. So eindrucksvoll die Darstellung
    des ‚Orientalischen‘ auch gewesen sein mag, ist sie doch nicht selbst Kernaussage
    dieser comédie, sondern vielmehr nur eines der Mittel zum Zweck, der darin besteht,
    einmal mehr Justine Favarts neuartigen, sehr modernen Ansatz einer realistischen
    Charakterdarstellung bestmöglich zu begleiten und zu beglaubigen. Dies zeigt die
    vorliegende Studie anhand einer kombinierten Analyse der Theater-Ebenen Text,
    Bild und Musik. Statt einem Orientalismus im Sinne der Konstruktion von Bildern
    des exotischen ‚Anderen‘ gelten die in diesem spezifisch für Justine Favart konzipierten
    Stück angewendeten textlichen, bildlichen und musikalischen Strategien der Herstellung
    theatraler ‚Authentizität‘ und ‚natürlicher‘ Charakterdarstellung im Allgemeinen.
    Dass die so zur Geltung gebrachte Bühnenpersönlichkeit, d. h. die auf viele Vorbilder
    von Racine bis Montesquieu reagierende Hauptfigur Roxelane, eine kämpferisch aufklärerische
    und feministische ist, deren ‚natürlicher‘ Überzeugungskraft und Wucht sich letztlich
    niemand entziehen kann, so dass Justine Favarts Roxelane sich auf ganzer Linie
    triumphierend durchsetzt und nichts weniger als eine neue Sozial-, Geschlechter-
    und Staatsordnung etabliert, macht die Sache umso interessanter.@ger
  bibo_authorlist:
  - foaf_Person:
      foaf_givenName: Andreas
      foaf_name: Münzmay, Andreas
      foaf_surname: Münzmay
      foaf_workInfoHomepage: http://www.librecat.org/personId=61139
    orcid: 0000-0002-8373-4055
  dct_date: 2021^xs_gYear
  dct_isPartOf:
  - http://id.crossref.org/issn/ 978-3-96233-276-1
  dct_language: ger
  dct_publisher: Allitera@
  dct_title: 'Justine Favarts Rox(el)ane: Eine Relektüre von Soliman second (1761)
    in Text, Bild, Musik jenseits des Orientalismusparadigmas@'
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